lunes, 29 de agosto de 2016

Segundo Acercamiento


En este segundo acercamiento, decidimos cambiar el espacio donde transcurre la acción, reduciendo el mismo y generando un fondo uniforme. Intentamos hacer que el plato, los cubiertos y el vaso sean lo más parecido posible a las figuras de plastilina. En este vídeo, la luz fue controlado por los integrantes del grupo, con la intensión de generar un clima diferente al vídeo anterior. Por último, utilizamos la técnica de los fotogramas al final del video, la cual consiste en filmar a una persona realizando la acción deseada y luego dibujar sobre los fotogramas del vídeo, calcando las siluetas.

Primer acercamiento



Técnica: stop motion

domingo, 21 de agosto de 2016

Esquicio: La forma

En este trabajo decidimos utilizar la técnica del stop motion. Nuestra intención es utilizar esta técnica para el trabajo final. Utilizamos materiales como la plastilina, cartulina y cordones. Ingeniamos una manera de poner la cámara de forma cenital a la cartulina negra base y tomar cada foto prolijamente.
Grupo: Florencia Maler, Luz Estol, Victoria Gonzalez Panal, Agustín Iezzi.


domingo, 14 de agosto de 2016

Reflexión teórica 2 - La forma

En esta teórica nos adentramos específicamente en la animación, consigna base del tp la forma. Podría decirse que la animación es el diseño del movimiento, en los comienzos utilizado con el fenaquistiscopio. Inventado por Joseph-Antoine F. Plateau en 1829, demostrando su teoría de la persistencia retiniana. Consiste en varios dibujos de un mismo objeto, en posiciones ligeramente diferentes, distribuidos por una placa circular lisa. En relación con el movimiento, podemos nombrar a E. Muybridge, quien se propuso demostrar su teoría de que un caballo, en algún momento de su cabalgata, tiene sus cuatro patas suspendidas en el aire. Tomo una serie de fotografías que asentaron su teoría.
Avanzando un poco más, vimos una animación muy particular de Phill Mulloy. Esta animación trabajaba con personajes grotescos, movimientos cortados y una idea sumamente rebuscada. Esta animación es sumamente interesante y profunda en significado. De esta forma podemos ver que por ejemplo los movimientos de los personajes no son precisos y mucho menos parecidos a los movimientos que hacemos realmente. Pero esto no es un defecto sino que representa una identidad, un estilo específico que el autor estaba intentando mostrar. Así vemos como podemos darle un significado y una identidad a las animaciones que crearemos en un futuro para este trabajo, sin importar que tanto se asemejen a la realidad.

Con respecto a este tema del movimiento real o “defectuoso”, vimos un video de Rafael M. Ortiz, “The Kiss”. Este video mostraba una secuencia de dos personas besándose, pero antes de pasar al siguiente frame, el autor repetía el frame anterior, generando un movimiento cortante y confuso. Este movimiento también funciona como identidad del autor, una representación de su idea y su estilo particular.

martes, 9 de agosto de 2016

Reflexión teórica – La forma


Esta primera teórica comenzó con un video interesante sobre la piel de los cefalópodos. En un principio no supe qué relación tendría ese video con nuestro próximo trabajo, pero a medida que la teórica avanzaba, la idea se hacía cada vez más clara.
Se abordaron los temas de la Persistencia retiniana y la Resolución. Ambos temas estuvieron ligados a la noción de la magia y también a desafiar la definición preestablecida de estos conceptos.
Más adelante nos encontramos con un movimiento artístico, el Impresionismo. Este movimiento se encargaba de crear obras a partir de pequeños trazos o puntos. De esta forma, el entendimiento de una de las obras requiere de la RESOLUCIÓN y la velocidad de captación. Otro movimiento artístico mencionado fue el Divisionismo. Este era un tanto más preciso que el Impresionismo. Contaban con una rigurosidad mayor a la hora de pintar, ya que separaban los colores en puntos individuales. A través de la superposición de los puntos generaban nuevos colores.
Uno de los puntos más interesantes de la teórica fue la mención de la Biblioteca de Babel. Esta “biblioteca” forma parte de un cuento de Borges, en la cual propone “un universo compuesto de una biblioteca de todos los libros posibles”. Lo sorprendente de esto es que la biblioteca es finita, tiene un principio y un fin. A pesar de todas las combinaciones posibles que pueden encontrarse en esta biblioteca, su capacidad es finita. Existe una Biblioteca de Babel Online, en donde pueden buscarse extractos específicos y la biblioteca automáticamente verificará en donde se encuentra ese extracto. Me resultó interesante la aparición en la biblioteca, de una parte de reflexión que hicieron unas compañeras para otro trabajo. Ellas usaron sus palabras para realizar una reflexión aleatoria y la biblioteca, en algunas de sus millones de páginas, encontró ese extracto que uno considera único al escribirlo.
Esta biblioteca tiene una relación directa con los píxeles. A pesar de que las combinaciones entre píxeles de diferentes niveles de colores parezcan infinitas, también tienen un fin.     
Finalmente, haciendo alusión al video de los cefalópodos con el que empezó la teórica, vimos como la piel de uno de estos animales (la cual adapta su color para camuflarse con su entorno), es sometida a ondas sonoras y reacción a la par de la música. Este experimento genera una nueva superficie de combinaciones  infinitas.